属于梁山伯的“临终”戏，开始了。

只一眼，容情就确认了那饰作梁山伯的角儿，就是苏时倾。不再像方才那样分心走神，她捻起一颗晶莹剔透的青提，忘了吃地凝神远看。

梁山伯的妆造有亡命绝路人般的凌乱，他缓步上台，迈的步子带了戏剧性的停顿。

伎工改了风格，再度吹拉拨弹。

妆造和伴奏已凝造出极具凄然的美感了，但是梁山伯初初登场的僵硬和生疏，还是引起了不少的质疑声。

“这梁山伯……怎么是位新人？”杨勤是戏迷，很容易分辨出了优伶的资历。

容情为梁山伯遮掩道：“我看——演得自然得很呐！”

有意的偏袒，反而勾起戏痴杨管家、杨勤更进一步的琢磨，从细节处点评梁山伯的表演：

“转腕转得太快了，不像临终的苦命人。”

“步伐停顿尚还过得去，要是再虚浮些，才更好呢？”

容情听不得对小师弟的挑刺儿，可劲维护：“等着，梁山伯马上就入戏！你们不爱看，我爱看。”

撇了果盘，容情双手紧抓护栏，成为了唯一看好梁山伯的听众。

《山伯临终》是双簧。台前是苏时倾饰演，台下是老班主绎唱。所以，起初有些许不适应、不合拍，很正常。随着伴奏进入高潮，苏时倾终于找到了自己的节奏。

杨管家、杨勤与宾客们不再继续挑刺了，容情更是眼神不曾偏移半分，共情入戏。

甚至，共情入戏的恍惚时刻，容情还错觉梁山伯的莹莹目光，似乎只盯着她一人。

“不是吧……”容情喋喋，“‘唱给我听’，不过是说笑而已。苏时倾他，还真真这么想的吗？”

苏时倾听不到容情的话。

苏时倾在用梁山伯的话，绻绻倾告。

“骂骂骂，骂天心，无公正。”

声腔凄然，与演绎的动作融合，已全然不像双簧。

“唱得太好了，演得太好了！”杨勤不守听众规矩，下意识地赞叹，与起先的不看好截然相悖，“梁山伯的眼神儿七分怨怼、三分不甘，这才真正入戏了嘛！”

苏时倾真是第一次演戏吗？

容情的心魄被他那的目光勾索了去，心潮暗涌不息，淬生出极其不愿梁山伯终殁的情绪。

杨勤还在“指点江山”，容情不乐意再听妄议聒噪，掷颗青提点了杨勤的哑穴。不理会后面的人如何比划，她只专注于戏台之上。

略有耳闻……苏时倾曾是奴隶之身。借梁山伯这角色，斥骂天道无公正，想必是他字字泣血的心声。

奴隶？

多么久远的一个词。

容情陷入自己本过往残剩不全的记忆深处。有一位故识旧友，也曾是奴隶——是不是也有着这般怨怼和不甘呢？

戏与声，层层深入，全场宾客渐渐静谧、不再高声。

梁山伯还是看着容情。饶是戏痴再熙攘满座，都不及容情一人能聆听得尽然明了辞中意。

“恨恨恨，恨人间，不太平。”

数年前的人间，部分新贵族暗循旧制，变着花样压迫奴隶。将军府倾尽了全力，佐助帝王破除陋习。但面对已经遭难的苏氏及其他不幸没落的名门望族，他们终究无力。

唱出的乐调如锥、精妙的神情如矢，只牵引回忆还不够，偏像翻死浪、起沉土一样，挖掘容情记忆深处压抑的悲伤。

“哭哭哭，哭一句，有情人眷属难成。”

天下阶层矛盾暗流汹涌，害苦了黎民百姓、拆解了情痴苦侣。

容情防不胜防，只得着相。

记忆里面容早已模糊的男孩，恍恍身现，寸步不离她身侧，拳拳衷心要护自己周全。

那时无虑无忧，自己又哪里将男孩的死生不惧真放心上？

容情半真半假，诱问告白：“你中意我吗？”

未等到回答，虚相中模糊面容的男孩却已经离远不见，只剩下现世台上，梁山伯隐忍着，将“不敢喜欢”深深浅浅描摹。

胡说！瞎唱！

梁山伯明明爱惨了祝英台！

容情此刻心间绞痛。

“吐一口，血相思，写写写遗书绝命。”

他死了。那个男孩死了。张扬肆虐的大火，吞没了他的尸骨、弥散了他的魂魄。

容情艳羡极了，在阴界在阳间，祝英台至少还能有她的梁山伯。

《山伯临终》演罢，没等苏时倾下台，院子中一众宾客便惊醒着踊去台下，争抢着为梁山伯这角儿喝彩。

幕后的老班主柱杖出前台，想拉苏时倾一块谢幕。

苏时倾又不是真的优伶，如此遵从礼仪做什么？

突然提神息一跃而起，也不管不顾还穿戴着戏服华妆，凌空点踩院中宴桌，三下两下就重新飞回了闲庭外。闲亭外没有落脚，苏时倾手扶木栏杆，借支点敏捷翻身，这才进了闲庭。

不理会杨勤、杨管家多么惊诧，苏时倾拉起容情的手便跑。

朝杨府外头跑。

容情哭音难抑，看着苏时倾牵着她的背影，问询：“你是谁？”

执念入戏，觉得眼前人像她的梁山伯；

陷入回忆，觉得眼前人像逝去的友侣。

苏时倾宽大的戏服被穿堂风吹开，飘舞飞扬。

他却只顾着跑，不敢回头，不敢像刚才演戏时那样流露真情看她：“我是你的新小师弟，苏时倾。”

容情朦朦再问：“只是苏时倾？”

苏时倾澹澹应答：“所有苏氏卿。”